Trong nhảy múa, đặc biệt là trong văn hoá Hip Hop, có một khái niệm rất khó giải thích bằng kỹ thuật, nhưng gần như ai nhảy đủ lâu rồi cũng sẽ hiểu: “Flow”.
Đó là một trạng thái mà dường như chỉ còn lại bạn và âm nhạc, mọi thứ xung quanh như mờ đi.
Cơ thể, âm nhạc và chuyển động kết nối với nhau một cách tự nhiên đến mức mọi thứ trôi chảy liên tục, không còn cảm giác gượng ép hay đứt quãng.
Vậy thật ra, Flow là gì?
Liệu nó chỉ đơn giản là sự mượt mà trong chuyển động, hay là một dạng kỹ thuật đặc biệt nào đó?
Nhiều người nghĩ Flow đơn giản là nhảy không bị khựng. Điều đó đúng, nhưng vẫn chưa đủ.
Điều còn thiếu ở đây chính là sự tự nhiên - một từ rất dễ nói ra nhưng lại khó diễn tả thành lời, bởi đó là cảm giác mà dancer mang lại cho người xem.
Ở trạng thái này, dancer phản ứng với beat gần như bằng bản năng. Đôi khi có cảm giác như chính cơ thể họ “sinh ra” bài nhạc ấy. Mọi giai điệu hòa hợp với chuyển động một cách khó tả, không cố gắng, không dò dẫm, không chờ đợi.
Khi đạt được Flow, dancer không còn cảm giác mình đang “thực hiện động tác”, mà giống như đang trò chuyện với âm nhạc bằng cơ thể.
Và không chỉ người xem, chính dancer đang nhảy cũng có thể cảm nhận được điều đó rất rõ.
Ngoài ra, Flow cũng không đơn thuần là sự mềm mại hay mượt mà trong chuyển động. Bởi mỗi dancer đều có cách cảm nhạc và chuyển động riêng.
Flow đến từ cách mỗi người cảm âm nhạc, thói quen chuyển động, cá tính, và cả những trải nghiệm sống của họ,...
Có người thích những chuyển động mềm mại, đơn giản nhưng sâu.
Có người lại thích thay đổi tốc độ, ngắt nhịp hay tạo cảm giác bùng nổ.
Đó cũng là lý do hai dancer nhảy cùng một bài nhạc nhưng lại mang đến cảm giác hoàn toàn khác nhau.
Làm thế nào để đạt được trạng thái Flow?
Đầu tiên, phải luyện tập chăm chỉ và có nền tảng.
Bởi khi mới học, phần lớn năng lượng của dancer sẽ tập trung vào việc nhớ kỹ thuật, làm đúng động tác, bắt đúng nhịp, và kiểm soát cơ thể,...
Lúc này, não phải suy nghĩ quá nhiều nên cơ thể rất khó thả lỏng. Nhưng đây cũng là giai đoạn cần thiết để dancer hiểu kỹ thuật và hiểu bộ môn mình đang theo đuổi.
Flow thường không xuất hiện ngay từ đầu.
Nó chỉ dần hình thành khi cơ thể bắt đầu quen với chuyển động, khi dancer hiểu cơ thể mình, hiểu năng lượng của riêng mình và thật sự nghe được âm nhạc.
Sau một khoảng thời gian luyện tập và có nền tảng vững hơn, lúc này hãy bắt đầu nghe nhạc nhiều hơn học động tác.
Một trong những lý do khiến nhiều dancer chưa có Flow là vì quá tập trung vào động tác mà quên cảm nhạc.
Trong khi đó, Flow lại bắt đầu từ việc hiểu năng lượng của bài nhạc và cách cơ thể phản ứng với nó.
Tiếp theo, đừng cố “làm quá nhiều”.
Nhiều người nghĩ càng nhiều động tác hay kỹ thuật khó thì bài nhảy sẽ càng hay.
Nhưng đôi khi, Flow lại đến từ sự tối giản.
Một dancer có Flow tốt đôi khi chỉ cần bước đi, bounce nhẹ, hoặc lắc vai theo nhạc,...
Nhưng họ vẫn khiến người xem không thể rời mắt. Bởi vì lúc đó, họ thật sự đang sống trong âm nhạc.
Cuối cùng, hãy học cách thả lỏng cơ thể.
Flow rất khó xuất hiện khi cơ thể bị căng cứng.
Khi thả lỏng được hơi thở, vai, hông và cách chuyển động, dancer sẽ bắt đầu cảm nhận được sự kết nối tự nhiên giữa cơ thể và âm nhạc.
Nhiều dancer nhìn “rất chill” là thật ra là do họ kiểm soát cơ thể cực tốt.
Flow là thứ khiến điệu nhảy có “linh hồn”
Kỹ thuật rất quan trọng. Nhưng thứ khiến người xem nhớ đến một dancer lâu dài thường không chỉ là kỹ thuật.
Mà là cảm giác họ mang lại khi nhảy.
Flow chính là thứ biến chuyển động thành cảm xúc. Biến bài nhảy thành một cuộc trò chuyện với âm nhạc.
Và có lẽ, đó cũng là khoảnh khắc đẹp nhất của nhảy múa: khi cơ thể không còn chống lại âm nhạc nữa… mà bắt đầu trôi cùng nó.
Đăng kí E-mail để cập nhật và không bỏ lỡ các thông tin mới nhất từ chúng tôi.
