
Crew (nhóm nhảy) từng là đặc trưng không thể thiếu trong văn hoá Hip Hop, nơi “nuôi lớn” những ước mơ của nhiều thế hệ Dancer trẻ. Thậm chí, một số người còn xem Crew như gia đình thứ Hai của mình.
Một thời kỳ, nếu muốn phát triển hoặc được biết đến, bạn cần ở trong một nhóm nhảy mạnh, có nhiều người giỏi. Hoặc là người mới muốn học nhảy, muốn thi đấu, biểu diễn,... bạn cần thuộc một Crew nào đó.
Tuy nhiên nếu để ý một vài năm gần đây, nhiều nhóm nhảy không còn xuất hiện, không tổ chức hoạt động với nhau. Cùng lắm chỉ là những buổi tiệc kỷ niệm, một số Crew hẹn hò nhau thi đấu tại các giải đấu lớn,... Không thì dường như chỉ hoạt động trên danh nghĩa.
Nhiều nhóm nhảy hiện vẫn hoạt động tốt, nhưng đa phần đều đã / đang đi đến thời kỳ thoái trào! Vậy câu hỏi đặt ra, liệu mô hình nhóm nhảy (Crew) có còn phù hợp ở thời điểm hiện tại?
Một số lý do dẫn đến tình trạng này:
1. Mâu thuẫn lợi ích
Một trong những nguyên nhân lớn nhất khiến các Crew dần biến mất là mâu thuẫn về mặt lợi ích, đặc biệt ở khía cạnh tài chính. Khi một nhóm hoạt động chuyên nghiệp, không chỉ có đam mê, mà còn cần các yếu tố tài chính, định hướng cá nhân và quyền lợi trong nhóm. Nếu những yếu tố này không được giải quyết ổn thỏa, Crew dễ tan rã hoặc mất đi động lực phát triển khi các thành viên “lớn tuổi” hơn, hoặc có hướng đi khác.
2. Đi nhanh đi một mình
Nhiều thành viên có năng lực bứt phá hơn phần còn lại trong nhóm. Nên về lâu về dài không tránh khỏi việc nhận ra bản thân sẽ có nhiều cơ hội tốt hơn, đạt được nhiều thành tựu hơn, kiếm tiền tốt hơn,... nếu hoạt động độc lập. Họ dễ dàng tổ chức các lớp dạy, thi đấu, nhận quảng cáo thương hiệu, nhận lời mời các sự kiện lớn,... mà không ràng buộc vào lịch trình, nội quy của nhóm.
Đôi khi một số Crew có xu hướng ràng buộc nhiều hơn là hỗ trợ, đồng thời hạn chế khả năng sáng tạo và phát triển cá nhân.
3. Sự phát triển của mạng xã hội
Với sự phát triển của Facebook, Youtube, Instagram, Tiktok, các Dancer hoàn toàn có thể tự tạo ra Content, sản phẩm riêng, được chú ý đến, có cơ hội phát triển sự nghiệp mà không cần đến nhóm nữa. Hoặc nếu muốn Battle đội như xưa, Dancer cũng hoàn toàn có thể Collab, rủ rê những người bạn ở ngoài.
Chủ nghĩa cá nhân được nâng cao ở thời đại này, bạn hoàn toàn có thể hoạt động Solo tốt mà không cần đến Crew.
4. Bỏ đam mê, đi kiếm tiền!
Một trong những lý do phổ biến, ít nhất ở cộng đồng Nhảy đường phố Việt Nam là Dancer đến tuổi phải kiếm tiền, có trách nhiệm với bản thân, gia đình. Nhiều người không thể ở lại cùng đam mê, nếu đam mê không kiếm ra tiền cho họ!
Đồng thời, việc này một phần ảnh hưởng từ sự thiếu dẫn dắt, định hướng của nhóm trưởng, thiếu sự chủ động từ thành viên.
Vậy có phải “Crew” đã đi đến hồi kết?
Thật ra, có mang tên Crew hay không, nó chỉ dựa trên danh nghĩa. Cái cần thiết là những gì Dancer sẽ làm với Crew.
Crew vẫn có thể được giữ gìn, phát triển như một văn hoá tinh thần Hip Hop nếu Leader và các thành viên có chung một tầm nhìn, chí hướng để phát triển thành sự nghiệp và không ngần ngại cam kết thực hiện nó.
Crew cũng cần linh hoạt và chuyên nghiệp hơn, Không ép buộc tất cả thành viên theo một hướng, mỗi người cần có không gian phát triển thế mạnh riêng: Người muốn tập trung Battle, biểu diễn, người muốn xây dựng hệ thống giảng dạy, người muốn làm Media,...
Đặc biệt đây sẽ là nơi họ có thể quay về khi cần.
Đa dạng hóa nguồn thu nhập, không chỉ là crew nhảy, mà có thể hướng đến những khía cạnh khác như doanh nghiệp, tổ chức đào tạo và thương hiệu thời trang toàn cầu,... nếu muốn sống cùng đam mê lâu dài.
Tóm lại, những crew biết thích nghi với thời đại, phát triển thương hiệu và kết hợp với công nghệ sẽ tiếp tục tồn tại và phát triển.
Crew sẽ không mất đi, nhưng cần tiến hoá!
Tuy nhiên, mâu thuẫn ở một tập thể là điều không thể tránh khỏi, mỗi người cần nhận biết điều gì là phù hợp với bản thân dù cho là hoạt động Solo hay trong nhóm!
Đăng kí E-mail để cập nhật và không bỏ lỡ các thông tin mới nhất từ chúng tôi.